Wytrychowanie / Lockpicking - Piotr Bujak

Od 22 lipca do 30 sierpnia 2026 roku Muzeum Manggha pokazywało pierwszy indywidualny pokaz twórczości Piotra Bujaka w krakowskim obiegu instytucjonalnym, kuratorowany przez Aratę Hasegawę. Artysta, przez blisko dekadę aktywny przede wszystkim w Japonii, rozwijał tam autorski model pracy oparty na reinterpretowanych strategiach Low Budget, Do-It-Yourself, Quick and Dirty oraz Hit-and-Run.

Muzeum Manggha o wystawie:

Kuratorowana przez Aratę Hasegawę wystawa będzie pierwszym indywidualnym pokazem twórczości Piotra Bujaka w krakowskim obiegu instytucjonalnym. Artysta od blisko dekady był aktywny przede wszystkim w Japonii - uczestniczył między innymi w Tokio Biennale 2025 - gdzie rozwijał autorski model pracy oparty na reinterpretowanych strategiach Low Budget, Do-It-Yourself, Quick and Dirty oraz Hit-and-Run.

Bujak wykorzystuje taktyki błędu, prowizoryczności, improwizacji i instytucjonalnego „wytrychu”, traktując swoje działania jako narzędzie negocjowania systemów widzialności i społecznych kodów. Operując estetyką tymczasowości, jego projekty badają relacje pomiędzy codziennymi strukturami organizacji rzeczywistości oraz mechanizmami kulturowej adaptacji.

Mamy szczerą nadzieję, że wystawa będzie dla publiczności inspirującym doświadczeniem.

Czego się spodziewać

Wystawa gromadziła prace, w których Bujak posługiwał się taktykami błędu, prowizoryczności i improwizacji, badając codzienne struktury organizacji rzeczywistości i mechanizmy kulturowej adaptacji. Był to zwięzły, autorski pokaz artysty łączącego polski i japoński kontekst artystyczny, na poziomie -1 gmachu głównego Muzeum Manggha. Koordynacja: Julia Goin; projekt graficzny: Pilar Rojo.

Kontekst

Low Budget, Do-It-Yourself, Quick and Dirty i Hit-and-Run to określenia wywodzące się z niezależnej sceny artystycznej i muzycznej - opisują taktyki działania tanim kosztem, poza instytucjonalnym obiegiem, szybko i bez dopracowania formy. Bujak reinterpretuje je jako narzędzia sztuk wizualnych, przenosząc estetykę prowizorki i błędu do przestrzeni muzealnej. Twórczość artysty krąży między Polską a Japonią, gdzie w 2025 roku wziął udział w Tokio Biennale.

Bilet i czas

Muzeum Manggha jest czynne od wtorku do niedzieli, 10:00-18:00; we wtorki wstęp na wszystkie wystawy czasowe jest bezpłatny. Strona muzeum nie podaje osobnej ceny biletu na tę wystawę ani czasu potrzebnego na zwiedzanie - sądząc po lokalizacji na jednym poziomie (-1 gmachu głównego), był to pokaz na 20-30 minut, odpowiedni dla zainteresowanych sztuką współczesną i japońsko-polskimi wymianami artystycznymi.

Po wystawie

Wystawa zakończyła się 30 sierpnia 2026 roku i została przeniesiona do archiwum wystaw na stronie muzeum. Strona muzeum nie podaje informacji o dalszej trasie wystawy ani o katalogu do nabycia w sklepie muzealnym.

W Muzeum Manggha trwają obecnie dwie wystawy czasowe (19.07.-11.11.2026):

• Wojowniczki. Japońskie herstorie
• Akitsushima. Wyspa Ważek

Profil muzeum: Muzeum Sztuki i Techniki Japońskiej Manggha .